Moderne kunst i øjenhøjde

Du kan ikke besøge Paris uden at tage på Louvre, og man tager ikke til Bilbao uden at besøge Guggenheim-museet. Hvis man ikke forlader bygningen fuld af inspiration og fascination, er der noget galt! Stedet er fyldt med tankevækkende skulpturer, malerier og udstillinger, som du kan forstå uden at være kunstekspert.

Guggenheim er et verdensberømt museum for moderne kunst. Det blev indviet i 1997 af Kong Juan Carlos I. Museet er bygget langs floden Nervión i Bilbao og er et af i alt tre Guggenheim-museer. De andre to ligger i New York City og Venedig.

Bilbao i Nordspanien ved den røde markør

Hvem er Guggenheim?

Den amerikanske Guggenheim-familie var i 1800-tallet en af de rigeste familier i verden. Formuen stammede fra minedrift, og de mange penge blev blandt andet brugt på velgørenhed og at samle kunst. I dag er familien ikke længere selv engageret i forretninger, men familien har da stadig aktiver for små 150 milliarder dollar.

I 1937 besluttede Solomon Robert Guggenheim at oprette en fond i sit eget navn til gavn for moderne kunst. Han åbnede Guggenheim-museet i New York City, så offentligheden kunne opleve den kunst, hans familie havde samlet sammen gennem mange år. Museet er senere flyttet til nye bygninger og er i dag blevet opkaldt efter Solomon Guggenheim.

Guggenheim-fonden eksisterer stadig og har altså siden etableret to yderligere museer. Ideen til museet i Bilbao opstod i 1991 på initiativ fra den baskiske regering.

Guggenheim by-night

Hjernen bag

Guggenheim-museet indeholder masser af ekstravagante kunstværker, men selve bygningen er faktisk et kunstværk i sig selv. Eksperter i arkitektur kalder bygningen i Bilbao det vigtigste arkitektoniske værk siden 1980.

Museet er tegnet af den canadisk-fødte amerikanske arkitekt Frank Gehry. Han har netop vundet en prestigefyldt spansk kunstpris for sit arkitektoniske mesterværk.

Den 85-årige amerikaner fik prisen onsdag den 7. maj 2014. 36 kunstnere fra 19 forskellige lande var indstillet til Prinsen af Asturiens Kunstpris.

Der er skrappe krav til prisens kandidater. De skal have lavet kunst, der ses som et kulturelt bidrag til gavn for menneskeheden. Det kan være film, musik, arkitektur, billedkunst, skulpturer, dans eller andre former for kunst.

Bob Dylan og Woody Allen har tidligere modtaget prisen.

Et museum for moderne kunst skal se ordentligt ud
 

Hvordan smager kunst?

Hvis ikke Guggenheim er nok, så er museets restaurant et besøg værd i sig selv. Det er ikke mange muséer, der kan prale af at have sin egen Michelin-restaurant.  Nerua er navnet på spisestedet, og den fik stjernen i 2011.

"Sikke en fantastisk restaurant. Chefkokken Josean Alija er virkelig dygtig. Førsteklasses mad til meget rimelige priser. Vi var så vilde med stedet, at vi spiste der to gange på en uge. Jeg kan ikke rose stedet nok," skriver en tidligere gæst på TripAdvisor.

Neura kræser både om øjnene og smagsløgene

Kogekunsten er i top på Nerua

Kæmpe-hvalpen

Et af de mere særprægede værker på Guggenheim er 'Puppy' fra 1992 af den amerikanske kunster Jeff Koons. Han har selv udtalt, der ikke er nogen skjulte meninger eller kritik i hans værker. Så her kan du nyde kunsten for simpel æstetik.

'Puppy' vogter over indgangen til Guggenheim og skal indgyde ærefrygt og glæde hos de besøgende.

Der er ikke meget hvalp over kolossen

'Puppy' skiller sig ud i bybilledet

Ud over hundehvalpen er Jeff Koons også kendt for at være manden bag det dyrest solgte kunstværk af en nulevende kunster. Værket 'Balloon Dog (Orange)' blev solgt for 58,5 millioner dollar ved en auktion i New York i 2013.

Den orange ballonhund er ejet af forretningsmanden Peter Brant

Jeff Koons har lavet et værk til Guggenheim i Bilbao i samme stil som den berømte ballonhund. 'Tulips' hedder det og er en buket af 'ballonblomster'. Buketten er lavet i rustfrit stål.

Værket skal frembringe minder om fest og fødselsdag

Den amerikanske kunster er også kendt for sit samarbejde med musikeren Lady Gaga. Han har lavet album-cover til et af hendes album og rekvisitter til hendes musikvideoer.

Død kunstners drøm

Flammer over vandet

'Fuente de fuego' eller 'Ildspringvandet' er lavet af kunsteren Yves Klein. Værket har stået siden åbningen af museet i 1997, men Yves Klein døde i 1962, så hvordan hænger det lige sammen?

Yves Klein havde drømt om at lave værket, da han levede, og han beskrev idéen under en forelæsning tre år før sin død. Siden har man fundet optegnelser, der viser, hvordan han havde tænkt sig, at værket skulle udføres. Hans ambition var at lave en offentlig plads med et springvand, hvorfra der skød strømme af ild i stedet for vand.

Det var information nok til at realisere den afdøde kunstners drøm.

'Tu mundo, tu ciudad' ('Din verden, din by') af Miquel Navarro

På Guggenheims vægge

Nu har vi set på skulpturer, men intet kunstmuseum uden billeder og malerier selvfølgelig. Så du får her et udvalg af, hvad du kan finde på væggene på Bilbao-museet.

'La curva del destino' (Skæbnens kurve) af Jesús Mari Lazkano

Bastante más que infinito ('Meget mere end uendelighed') af Jesús Mari Lazkano
 

Guggenheim er jo et museum for moderne kunst. Så der er naturligvis også abstrakte værker, hvor man tænker, at det kunne jeg også have lavet. Det næsten helt sorte maleri af Robert Motherwell med navnet Iberia er et af dem.

Det er jo helt sort...  Eller hvad?

Kunst på computeren

Det er meget passende, at kunstneren bag det absolut nyeste værk på udstillingen har brugt en computer i stedet for pensel. José Manuel Ballester er fascineret af tomhed og det tomme rum, og derfor har han modificeret flere hundrede år gamle værker digitalt, og på den måde lavet sine egne udgaver af de gamle klassikere.

Ballesters 'La balsa de la Medusa' - 'Medusas tømmerflåde' - er en fortolkning af et kendt maleri fra den franske romantiske periode. Medusa er en figur i græsk mytologi med slanger som hår og et blik, der kunne forvandle folk til sten.

Fortolkningen fra 2010

Originalen er fra 1818-1819 og er et oliemaleri af franskmanden Théodore Géricault. Maleriet er mere end syv gange fem meter stort, og den franske kunstner færdiggjorde det i en alder af bare 27 år.

Det originale maleri, som værket på Guggenheim fortolker

Vi kender alle fornemmelsen af at være et sted, hvor der er sket en speciel begivenhed. Det kan være et besøg på en gammel koncentrationslejr, eller det kan være noget så simpelt og dagligdags som sit eget tomme og rodede hjem dagen efter en fest. Det er den fornemmelse, kunsteren trækker frem i sine fortolkninger.

Her er Ballesters fortolkning af Goyas berømte maleri 'Den tredje maj 1808'.

Kunsteren er fascineret af begrebet tomhed

Du kan sammenligne med originalen her

Nu får ikke du mere fra Bilbaos Guggenheim. Der skal jo også være en grund til at besøge museet selv engang.

Hvis du er blevet interesseret i at besøge Guggenheim eller bare lider af almindelig sund nysgerrighed, kan du læse mere på Guggenheim Bilbaos hjemmeside her.

Tilgængelig for gangbesværede og assisterede kørestolsbrugere